從觀眾角度設計音樂會,用音符填補心中的夢想與遺憾
感動的力量:看見別人做到自己無法完成的夢想
2025 Oct 21 教學理念
感動就是,看見別人做到了自己想做卻做不到的事
— 7月 15, 2022
感動他人之前,必先感動自己
歷年來,米可吉他舉辦的大小音樂會,都圍繞著同個主軸:「感動」,而非展現「肌肉」。簡單來說,我希望透過古典吉他,讓聽眾了解,原來欣賞古典音樂,是那麼簡單,而並非拘謹嚴肅的一件事。
巴黎美術館的啟示
先說一段發生在巴黎美術館的小故事:
曾有個長者「跪」在畫廊裡看了一整天的畫,直到館長上前了解才知道,長者是為學童設展,他必須設身處地了解兒童賞畫的角度,才能決定如何擺放畫作。
這位長者,就是西班牙國寶—畢卡索。
不管是一幅名畫,或者是一段旋律,我們對音樂會賦予的期望就是這麼單純:設身處地,想方設法,讓支持我們的聽眾被感動。
從觀眾角度設計音樂會
在設計每場音樂會的橋段與規劃時,我都會先站在觀眾席上,而非舞台上看向觀眾。以觀眾的角度細細思量,表演者做哪些事會令自己感動?
從選曲、曲目排列到舞台呈現、演說內容及故事連貫性,都必須經過情緒設計,並融入曲目當中,讓聽眾更容易欣賞。
因為稱職的表演者,必須先感動作為觀眾的自己,才能感動別人。
感動的真義
做過近百場音樂會,對我來說,聽眾的感動就是:「看見別人做到了自己想做,卻做不到的事。」
比如來聽米可音樂會的粉絲,除了長期支持的鐵粉外,更多是對音樂有執著熱情的人——可能是彈吉他、歌唱,甚至想站上千人舞台——卻始終沒機會實現音樂夢想的人。
每場獲得滿堂彩的演出,並不全然是因為我們很厲害,而是基於觀眾內心對音樂夢想無法觸及的些許遺憾。
這正是米可希望傳達的:「以最擅長的音符,盡力填補聽眾生命中的遺憾」。
我想,那份完整,就是感動的別名吧。
結語
每場音樂會的感動,不只是舞台上的表演,而是觀眾心中那份未曾實現的夢想被觸動。
當我們用心演奏,每一個音符都是對夢想的致敬,也是對人生遺憾的溫柔撫慰。
真正的感動,來自彼此的共鳴,也提醒我們:勇敢追求夢想,總有一天會成為別人的感動。
作者介紹:趙柏群
米可吉他創辦人/音樂創業實踐者/非典型經營者
從少年時代的高壓音樂教育中走出,用創業證明,教育與藝術也能改變世界。






